要做人民的艺术家一一徐景水的书法艺术观

人民的生活和人民的实践，始终是文艺作品的源头与活水;面向人民、服务人民，始终是文艺工作的初衷和使命。是否能真正在这个高度上进行创作，决定了一部作品的思想性、艺术性，进而决定了作品的传播力和美誉度。

文艺从来就是人民意愿和梦想的表达。“以人民为中心”是新时代文艺发展的方向。文艺为人民服务，说到底就是要以人民为中心，为人民书写，为人民感怀，为人民呐喊。

在书法家徐景水先生看来，古往今来，任何一个时代都不缺少艺术家，但并不是每一个艺术家都能够成为“人民的艺术家”，而两者之间的根本差别就在于是否能为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀。人民的艺术家都应该具有强烈的社会责任感和人民情怀，能自觉地与人民同呼吸、共命运、心连心，欢乐着人民的欢乐，忧患着人民的忧患，甘做人民的孺子牛;自觉坚持为人民服务，书写和记录人民的伟大实践、伟大时代的进步要求，彰显信仰之美、崇高之美;自觉坚守艺术理想，认真严肃地考虑所创作的作品的社会效果，讲品位，重艺德，为历史存正气，为世人弘美德。

书法浓缩了中华文化的基本精神，是中华民族最具代表性的文化标识。古往今来，无数书法艺术家孜孜不倦地耕耘在这方寸之间，开出了璀璨的花朵，记录下文明的足迹，留下了诸如《兰亭序》、《多宝塔碑》等许许多多流传千古的书法名作，成为后世书法爱好者临帖学习的珍品。文以化人，文以载道，书法也是如此。书法艺术对社会品格的塑造，积微成著;文化精神对民族精神的提升，久久为功。书中有“文”，书中有“道”，书中有“人”，书中有“德”。做到有“文”、有“道”、有“人”、有“德”，就是徐景水心里的新时代“四有”书法家。

几十年来，虽然工作岗位有所调整，但徐景水力求成为一名有社会责任、有担当意识的书法家，用书法艺术传承中华文脉、用手中的笔为人民服务的理念始终如一。

“凡作传世之文者，必先有可以传世之心”。在徐景水先生看来，写字和做人是一脉相承的。唐代著名书法家柳公权提出，“用笔在心，心正则笔正”。写字不只是单纯地提笔落笔，它实际上是通过书写、通过笔墨纸砚来展现自己的内心世界。作为书法家，不能躲进小楼成一统，要把书斋里的书法和当前社会、和方方面面有机地结合。书法家应该要深入社会，深入到人民群众当中，为人民服务。艺术家只有深入群众，深入生活，我们的艺术才有强大的生命力。

徐景水先生说过这样一段话：齐白石画的虾、徐悲鸿画的马、吴作人画的熊猫、黄胄画的驴、启功写的字，为什么老百姓喜欢?今天那些歪歪扭扭的画和东倒西歪的字，为什么老百姓不喜欢?到底是老百姓不对，还是创作者脱离了群众?说到底，艺术的标准只有一个：以人民为中心。只要你歌颂的是老百姓喜闻乐见的，是从生活中升华出来的，你所创造的作品就会变成精神的正能量回馈群众。这才是人民的艺术家。

功崇惟志，业广惟勤。书法艺术要想开出人民喜欢的花朵，结出人民需要的硕果，就应该把人民作为书法审美的鉴赏家和评判者，把为人民服务作为书法家的天职。

徐景水认为，不管汉代还是盛唐以及后来各个朝代，都没有把汉字书法丢掉，但对书法的审美则一直在变化。字体可以变，小篆变隶书，再变楷书，这些变化都与实践密切结合。到了唐代，不管是初唐欧阳洵、中唐颜真卿，还是晚唐柳公权，他们都各有特色。唐朝盛世书法雍容、大雅、富丽堂皇。印刷术出现后，中国的书法获得了更好的传播，虽然看似个人风格被印刷的规整束缚了，但这实际上是一种进步，是让书法发展得更好、更全面。所以印刷术的发明，对汉字、对书法实际上起到了一个推波助澜的作用。

不能否认，今天很多人写丑书，是不美的。为什么很多书法家的书法作品，老百姓不喜欢?因为老百姓喜欢美，今天老百姓喜欢的美，不是唐代的美、汉代的美或者明清的美，是符合今天这个伟大时代要求的美，肯定是比过去要进步的，你只能说自己达不到，而不能说老百姓的水平不够。美不是孤立的、静止的，不能片面的去看待，要联系地、发展地去看。要让中国书法艺术美在新时代，就要推动书法传统在当代的创造性转化和创新性发展。

对于中国书法传统文化，只有在辩证客观地认识的基础上，才谈得上进行创造性转化和创新性发展。如果奉行历史虚无主义的观点，无视中国书法传统文化的历史作用和现实意义，把它说得一无是处，或者奉行复古主义的观点，忽视其局限性和落后、消极因素，就不可能真正做好创造性转化和创新性发展。所谓创造性转化，就是立足于中国优秀文化传统，古为今用，推陈出新;所谓创新性发展，就是以我们的时代、我们的生活、我们的故事为基准，写出日新月异的中国变化。创造和创新不能为艺术而艺术，为形式而形式，执着于异奇怪诞，热衷于移花接木，甚至强用别国话语曲解中国图景。我们对中国书法传统文化进行创造性转化和创新性发展，不应无的放矢、漫无目的，而要有的放矢、服务现实。简而言之，就是坚持古为今用，“以古人之规矩，开自己之生面”。

关于“丑书”现象背后的深层次原因，早年徐景水先生曾这样说，今天我们总在说“美丽中国”的概念，那么文化应该怎么美?绘画歪鼻子斜眼，书法东倒西歪，用“风格流派的不同”掩盖自己功力不足，这是我们书画艺术界存在的一些不良倾向。古人说横如千里阵云、点如高峰坠石、撇如陆断犀象、折如百钧弩发、竖如万岁枯藤、捺如崩浪奔雷、横折钩如劲弩筋，这样的境界，不都是从实践当中来的吗?

关于中国书法艺术的未来，徐景水也曾说过，空谈误国，实干兴邦。开展任何工作，如果只说不做，只是陷在纸堆中冥思苦想，待在讲坛上坐而论道，关在办公室里闭门造车，是永远不可能成功的。正是以徐景水先生为代表的一批有良知、有担当、有情怀的书法家，团结着广大书法家和书法工作者、爱好者，在找问题，求共识，引正道，在礼敬传统的基础上，植根于人民之中，遵循人民的需要，为人民奉献着更加绚丽的艺术之花和更加丰硕的艺术成果，书写着属于我们这个时代的笔墨高峰。

中国特色社会主义进入了新时代，这是一个承前启后、继往开来，坚定文化自信，实现中华民族伟大复兴中国梦的新时代……在这个伟大的新时代，徐景水深受鼓舞，创作灵感喷薄而出，用笔墨热情讴歌这个伟大的时代、激情展望辉煌复兴。

奋进新征程的号角已经吹响，在广袤的神州大地上，每一个奋斗者此时此刻都能感知到宏大时局跳动的脉搏。新时代新征程为我国书法艺术的繁荣发展开辟了更加广阔的空间。越是在这样的时候，就越是需要虚心向人民学习，倾听人民呼声，汲取人民智慧，书法家、艺术家既要“入乎其中”，深切体验生活;又要“出乎其外”，领悟生活真谛。既要脚踏实地，心系人民，反映人民心声;又要坚守艺术理想，仰望星空，烛照生活。在勇立潮头中紧紧抓住新时代，为人民服务，向人民学习，创作出不负新时代的精品力作，做德艺双馨的人民艺术家。